聲樂藝術(shù)考試對于音樂藝考生來說至關(guān)重要，在聲樂考試中如果不多加注意細(xì)節(jié)問題，很容易就會出現(xiàn)一些失誤從而導(dǎo)致丟分。下面是一些在聲樂考試中需要注意的細(xì)節(jié)問題。
一、注意歌唱姿態(tài)的培養(yǎng)
學(xué)習(xí)聲樂樂器就是自己的身體，要想使這個樂器發(fā)出悅耳的聲音，就要把呼吸、肌肉、聲帶、歌唱機(jī)能等調(diào)節(jié)到最佳狀態(tài)。聲樂演唱時站立的姿勢應(yīng)與平常的站姿有所區(qū)別。要自然舒展，兩腳稍稍分開，站姿要挺拔，身體各部位既不能緊張又要積極;既要放松又不能松垮。
二、注意歌唱呼吸的調(diào)整
歌唱呼吸通常采用胸式呼吸或腹式呼吸。更多地是采用胸腹式結(jié)合的呼吸方法，歌唱的呼吸與歌唱的姿態(tài)有著密切的關(guān)系。只有在良好的站立姿態(tài)基礎(chǔ)上，身體各部位舒展放松，將氣息緩緩吸到肺的底部，兩肋擴(kuò)張給肺部提供足夠的空間迫使橫膈膜下降。氣息吸進(jìn)之后要學(xué)會保持。胸肺腹部要盡可能保持吸氣時的擴(kuò)張狀態(tài)，不能一張嘴把氣全部呼出去。要根據(jù)歌曲音樂的需要有節(jié)制地控制氣息的呼出量。無論是呼還是吸，應(yīng)該是在舒服、自然、輕松愉快的情形中進(jìn)行。
三、注意發(fā)聲訓(xùn)練
歌唱時所發(fā)出的聲音與我們?nèi)粘Ｕf話的聲音是不同的。它除了自身所具備的聲音條件以外，還需要長期正確的聲音訓(xùn)練而產(chǎn)生具有彈性的、有光澤的美妙聲音。通過發(fā)聲來訓(xùn)練聲音與氣息的搭配，調(diào)整身體各部位在歌唱時的平衡是聲樂學(xué)習(xí)最基礎(chǔ)的訓(xùn)練。發(fā)聲訓(xùn)練應(yīng)本著從簡單到復(fù)雜、從平穩(wěn)到多變的訓(xùn)練原則。在發(fā)聲練習(xí)過程中，體會打開喉嚨、放下氣息、運(yùn)用身體的共鳴以最少的氣息來達(dá)到最好的聲音效果。應(yīng)以中聲區(qū)作為基礎(chǔ)，向上向下擴(kuò)展音域。
四、注意歌唱技巧的訓(xùn)練
由于發(fā)聲練習(xí)的旋律較平穩(wěn)，起伏不大，多按照音階、音程等較規(guī)律地進(jìn)行。風(fēng)有不少學(xué)生在發(fā)聲練習(xí)時聲音和氣息能按要求做的很好，可是一旦唱歌聲音就找不到感覺了。這說明歌唱的發(fā)聲技巧還不能夠運(yùn)用自如，歌唱中的母音連接還不能建立在相對統(tǒng)一的空間狀態(tài)上，樂句的長短不一和強(qiáng)弱對比所造成的氣息支持上的不斷變化。要想把歌唱得優(yōu)美動聽，真正做到字正腔圓，聲情并茂，就必須在歌唱訓(xùn)練過程中全面地培養(yǎng)自己的音準(zhǔn)、節(jié)奏、旋律的流動性、樂句的線條、語氣的分寸感等，在聲樂作品中完善聲音技巧和音樂修養(yǎng)。
